7days.ru Полная версия сайта

Классика и современность: главные премьеры и легендарные постановки

Театральные события месяца.

Спектакль «Троя. Впечатление»
Фото: Предоставлено Пресс-службой

Спектакль о судьбе и мечтах знаменитого авантюриста и археолога Генриха Шлимана.

Эпоха Гомера, высокая античность с колоннами и хитонами, времена Шлимана — энергичный XIX век с авантюрами, предпринимателями и мальчишками газетчиками, такова реальность спектакля. Какие мечты и страсти заставили героя совершить самое громкое и неоднозначное предприятие — найти и открыть Трою?

Мир мечты и иллюзий в спектакле представлен куклами, живой план — сам Шлиман, в детстве и зрелости.

Проводником зрителя в мир мечты Шлимана о Трое станет великий слепец — Гомер, его образ создает самая высокая кукла в спектакле. Гомер оживляет знакомые образы «Илиады»: прощание Гектора с Андромахой, битва Ахиллеса и Гектора, Приам у Ахиллеса.

Спектакль «Ночь в Лиссабоне»
Фото: Предоставлено Пресс-службой

Впервые на мировой театральной сцене!

В основе постановки – всемирно известное произведение Э.М. Ремарка, классика мировой литературы. Зрителей ждёт великая история жизни, страсти и любви!

Дмитрий Астрахан
Фото: Предоставлено /Пресс-службой

4 октября в Театре на Трубной состоится встреча с одним из самых близких сердцу российских режиссёров. Дмитрий Астрахан — автор фильмов «Ты у меня одна», «Всё будет хорошо», «Перекрёсток» и многих других картин, ставших частью нашей жизни. Его работы всегда о самом главном — о любви, надежде и силе человеческих чувств.

На вечере маэстро поделится историями о съёмках и театральных постановках, вспомнит актёров, с которыми работал, расскажет о том, как рождаются фильмы, которые остаются в памяти навсегда. Вас ждут искренние признания, тонкий юмор, неожиданные закулисные эпизоды и живая энергия.

Спектакль «Мы — цыгане»
Фото: Предоставлено Пресс-службой

«Мы — цыгане» — легендарный спектакль театра «Ромэн», который уже более 45 лет собирает аншлаги и завораживает зрителей неповторимой энергетикой.

Созданный основателем театра Иваном Ром-Лебедевым и его бессменным художественным руководителем Николаем Сличенко, спектакль стал настоящим музыкальным народным зрелищем, ведь цыганское искусство рождено самой стихией народа.

Это не просто постановка — это яркое путешествие сквозь века: от древней Индии и Египта до России, ставшей родиной для цыган. Здесь сюжет уходит на второй план, уступая место вихрю страстных песен, зажигательных танцев и головокружительных ритмов, в которых оживает душа целого народа.

Спектакль создан в роскошном оформлении — сценография Сергея Бархина и великолепные костюмы от мэтра моды Вячеслава Зайцева превращают сцену в настоящий праздник красоты и страсти.

«Мы — цыгане» — это театр, который невозможно забыть.

Спектакль «Прощай, конферансье»
Фото: Предоставлено Пресс-службой

Режиссер – Михаил Цитриняк. В ролях: народный артист России Андрей Ильин, Илья Носков, Светлана Галка, Любовь Тихомирова и другие.

Спектакль, продюсером которого выступил Геннадий Хазанов, рассказывает о закулисной жизни артистов 1940-х годов. Николай Буркини - конферансье. «Надо срочно научить людей жить весело!» – мечтает он, но жизнь вносит свои коррективы. «Прощай, конферансье!» – это признание в любви сцене, полной тайн, боли и радости, это спектакль, после которого тишина скажет больше, чем аплодисменты…

Спектакль «Серебряный век»
Фото: Предоставлено Пресс-службой

В постановке Георгия Долмазяна герои, вошедшие в «золотой фонд» нашей культуры, пройдут испытание сломом эпох и общественными потрясениями. Никогда ранее ни Александр Вертинский, ни Владимир Маяковский, ни Марина Цветаева, ни Анна Ахматова не были представлены в сценическом пространстве театра такими, какими они появятся в спектакле «Серебряный век».

Документальные материалы, положенные в основу постановки, позволят глубже понять причины необыкновенного культурного взрыва этой эпохи.

Как на фоне общественных катастроф создавались шедевры? Какую роль сыграла в этой истории таинственная «Бродячая собака»? Ответы - на расстоянии вытянутой руки. Нужно лишь прикоснуться.

Спектакль «Месяц в деревне»
Фото: Предоставлено Пресс-службой

Погрузитесь в атмосферу русской деревни XIX века, где переплетаются страсти, мечты и человеческие судьбы. Постановка, полная тонкого юмора и глубоких эмоций, рассказывает о любви, надежде и жизненном выборе. Эта история заставит Вас задуматься о важных вещах и, возможно, увидеть себя в героях спектакля.

Спектакль «Сильное чувство»
Фото: Предоставлено Пресс-службой

Самая обыкновенная московская квартира с утра наполняется необыкновенными гостями. Сюда приходит знаменитый врач, который изобрел чудодейственный эликсир здоровья, молодости и красоты «Буридан», член всех творческих и профессиональных союзов города товарищ Бернардов, очень уважаемый человек Антон Палыч, светская львица Сегедилья Марковна, обаятельнейший исправляющийся заключённый Мархоцкий и таинственный иностранец мистер Пип. А всё потому, что Ната и Стасик вступили в законный брак, и это стоит как следует отметить!

Но вдруг на лестничной площадке появляется первый муж Наты, готовый на всё, чтобы вернуть свою любовь.

Спектакль «Гроза. Искушение»
Фото: Предоставлено Пресс-службой

Каждый герой борется со своими искушениями, иногда нелепыми и смешными, иногда – пугающими. Для Катерины таким испытанием становится безудержная страсть, запретная любовь, которая заставляет ее бросить вызов окружающей действительности.

Режиссер спектакля Антон Яковлев о спектакле: «"Гроза" стоит особняком среди пьес Островского, я давно хотел ее поставить. Она не бытовая, в ней есть элемент условности, фантасмагории. Мне кажется, эта пьеса может играться и как театр абсурда, и как фантастический реализм. Для меня в "Грозе" главная тема - искушение, которое в этой пьесе есть у каждого, как способ уйти от болезненной реальности. На мой взгляд, сегодня любая классика должна интерпретироваться ярко, остро, актуально. Для этого театр должен использовать современные средства, но при этом не заниматься примитивным искажением авторского текста. В моей "Грозе" я говорю о тех же самых страстях, которые волновали людей 200 лет назад и продолжают волновать сегодня, потому что по природе своей человек не меняется. По сути, в основе "Грозы" - библейский сюжет, который может быть интересен зрителю любого возраста».

Спектакль «Дорогой Бог!»
Фото: Предоставлено Пресс-службой

«Дорогой Бог» – так начинает каждое свое письмо мальчик Оскар, главный герой романа Эрика-Эммануэля Шмитта «Оскар и розовая дама».

Это спектакль о том, что нельзя отложить на потом: о любви, дружбе, смелости быть собой и о том, как важно ценить каждый миг.

Почему стоит увидеть «Дорогой Бог!» именно с детьми:

Постановка Евгения Славутина стала одной из самых популярных детских спектаклей Москвы и получила высокие оценки на международных фестивалях.

Зрители называют его «теплым, светлым и исцеляющим» спектаклем, который открывает сердце и взрослым, и детям.

Подготовка мюзикла «Любовь без памяти»
Фото: Предоставлено Пресс-службой

Молодой талантливый музыкант Саша приезжает в Москву из Ростова-на-Дону в надежде реализовать себя в музыкальной индустрии. Но первый же сюрприз, который преподносит ему столица – случайная встреча с Катей, студенткой, которая через месяц уезжает учиться в Париж. Между молодыми людьми вспыхивает сильное взаимное чувство, но выдержит ли оно интриги и ревность недоброжелателей, недоверие родственников и нелегкий путь к славе?

За музыкальную часть мюзикла отвечает Василий Вакуленко и команда музыкальных продюсеров творческого объединения GAZ. В мюзикле прозвучат специально написанные и оригинальные или доработанные к спектаклю хиты Басты и Ноггано, ставшие суперпопулярными и покорившие музыкальные чарты: «Любовь без памяти», «Сансара», «Кинолента», «Жульбаны», «Медлячок», Russian Paradise, «На заре», «Моя игра» и многие другие. 

Подпишись на наш канал в Telegram

Статьи по теме: