В России с советских времен на 8 Марта сложилась традиция: мужчины дружно вспоминают, что женщины — существа загадочные и требующие особого подхода, и на один день берут на себя их домашние обязанности. Но есть и те, кто пошел дальше, — наши актеры, которые взвалили на свои плечи саму женскую сущность. Накануне праздника мы решили вспомнить, как отечественные звезды перевоплощались на экранах в разные женские образы, доказав, что настоящий мужчина может не только забить гвоздь, но и виртуозно накрасить ресницы.
Втечение многих веков женские роли в театрах исполняли актеры-мужчины. Дамы не допускались на сцену, а в Древней Греции, по мнению многих ученых, — даже и в «зрительный зал»: огромные амфитеатры заполнял только сильный пол. Прекрасная половина человечества стала служить Мельпомене гораздо позже (в японском театре кабуки запрет на игру женщин сняли только в 1888 году). Сейчас актрисы и актеры равно востребованы и в кино, и в театре. Однако и в наши дни режиссеры в некоторых случаях предлагают актерам примерить женское платье. Видимо, чтобы коллеги-женщины могли спокойно отметить свой праздник, пока мужчины пашут в корсетах и на каблуках.
Особенно часто это происходит в комедийных телешоу. Например, в «Уральских пельменях» задействовано несколько актрис. Тем не менее женские роли также играют Дмитрий Брекоткин, Максим Ярица, Вячеслав Мясников и Андрей Рожков (Андрей признавался, что прототипом старушки стала его двоюродная бабушка, которая отличалась невиданной энергией и просыпалась в 4 утра).
В свое время среди ролей Дмитрия Нагиева в шоу «Осторожно, модерн!» была колоритная Зинаида Петровна Тракторенко, а у Сергея Светлакова в «Наша Russia» — предприимчивая учительница Снежана Денисовна. Коллега Сергея по шоу Михаил Галустян на эстраде создавал женские образы — девочку Гадю и бабушку Сирануш, а позже, в картине «Самый лучший фильм 2», перевоплотился в Екатерину Великую, представив ее как эксцентричную и взбалмошную особу.
Но рекордсменом телешоу — и по числу, и по тонкости гендерных перевоплощений — смело можно назвать Юрия Стоянова. В программе «Городок», а позднее и в «100янове» он появился в женском облике более трех тысяч раз. Его женщины порой наивны и глуповаты, но всегда обаятельны и милы.
Александру Калягину именно женская кинороль принесла всенародную любовь. В картине Виктора Титова «Здравствуйте, я ваша тетя!» он блестяще сыграл безработного Бабса Баберлея, который вынужден был выдавать себя за миллионершу Донну Розу д’Альвадорец — «тетушку Чарли из Бразилии, где в лесах живет много-много диких обезьян». Тогда артист был малоизвестен. Поэтому киноначальники предлагали взять на главную роль его гораздо более популярных коллег: Олега Табакова, Евгения Леонова, Владимира Этуша и даже Евгения Матвеева. Но Титов настоял на своем и в результате снял шедевр.
Работая над ролью, Калягин насытил ее чертами матери, тетки и разных знакомых дам. При этом для Александра Александровича было важно не просто войти в образ, а показать, как видят женщину мужчины. Ведь его экранную Донну Розу все-таки очень трудно принять за настоящую женщину (особенно когда она начинает курить сигары и размахивать кулаками). Тем не менее вживаться в женское обличье Александру пришлось по-настоящему. Он часами не снимал платье, чулки и туфли на каблуках. И результат не заставил себя ждать. Однажды Калягин в перерыве съемок, не переодеваясь в свою одежду, отправился в буфет телецентра «Останкино». И там почувствовал на себе заинтересованные мужские взгляды!
А вот Олег Табаков сыграл женщину — мисс Юфимию Эндрю в картине Леонида Квинихидзе «Мэри Поппинс, до свидания», — уже будучи очень популярным артистом, на счету которого было множество серьезных ролей, включая бригадефюрера СС Вальтера Шелленберга в «Семнадцати мгновениях весны». К слову, лет за двадцать до съемок в «Мэри Поппинс...» Олег Павлович в театре «Современник» играл в сатирическом спектакле «Всегда в продаже». Олег Ефремов дал ему в этой постановке сразу три роли. И самым ярким персонажем у Табакова получилась хитрая и игривая Клава, заведующая торговой точкой, — дама с ярким макияжем и маникюром, кокетливо подтягивающая чулки и стреляющая глазками. «Всегда забавно, когда мужик играет женщину, — пишет Табаков в своих мемуарах. — И это испокон века проделывалось русскими комиками, начиная со Степана Кузнецова. Традицию замечательно продолжил Александр Калягин в фильме «Здравствуйте, я ваша тетя!». Да и младшие актеры делают подобные вещи успешно, забавно и с большим азартом. По сути, это некое профессиональное хулиганство, доставляющее радость и артистам, и публике... Признаюсь, что я много раз ошарашивал посетителей своим, мягко говоря, неожиданным обликом, сидя в директорском кресле, одетый и загримированный для выхода на сцену в роли Клавы. Не однажды мое появление в женском обличье заставляло сановных гостей проявлять себя с самых неожиданных сторон, испытывать небольшую неловкость, к которой примешивалось любопытство. А для меня это было не только разновидностью хулиганства, но и весьма азартным занятием». При этом, как говорил Табаков, мало одеться и накраситься, чтобы изобразить женщину. Самое главное — понять ее характер, почувствовать настроение.
В «Мэри Поппинс, до свидания» Табаков также тщательно поработал над внешним обликом героини, использовал огромный накладной бюст, который он очень смешно поправлял, парик и маникюр. А деспотичный характер «командира в юбке» хотел усилить железной фиксой. Но Квинихидзе не разрешил: «Чтобы не создавалось ощущение, что перед нами уже не ужасная няня, а настоящая уголовница...» С ролью Табаков справился просто блестяще, для полного перевоплощения ему не понадобился даже сложный грим. По признанию актера, он наблюдал за собственной тещей... Что ж, теперь мы знаем, кто был прототипом самой страшной няни в российском кинематографе. Свой выбор мужчины на женскую роль режиссер объяснял так: «В сценарии мисс Эндрю была описана настолько отвратительной особой, что я бы не рискнул предложить сыграть такое чудовище женщине-актрисе». Благородно, ничего не скажешь.
Георгий Милляр стал лучшей, непревзойденной Бабой-ягой советского кино! Впервые эту ведьму он сыграл в 1939 году в «Василисе Прекрасной». Тогда Роу пробовал на роль разных актрис, даже Фаину Раневскую. Но все было не то. Расстроенный режиссер рассказал об этом Георгию Францевичу. А тот подсказал: «Не женская это роль. Вот скажите мне, какая актриса позволит сделать себя такой страшной на экране? А я все стерплю». Вот он, великий артистический героизм: согласиться на роль, от которой отказалась бы даже самая непритязательная ведьма. Характер своей сказочной героини актер взял от склочной и сварливой соседки, терроризировавшей всю коммуналку. А внешность — от старушки, которую случайно увидел в Ялте: «Она коз пасла на Чайной горке. Старая-престарая гречанка, сгорбленная, нос крючком, недобрый взгляд, в руках короткая палочка». Фильм снимали в сильную жару. Милляр больше двадцати дублей съезжал из печки по желобу, который нагрелся так сильно, что актер получил ожог. Настоящий метод Станиславского в действии: страдать за искусство, даже если искусство пахнет нафталином и требует сесть на раскаленную печь.
В следующих фильмах Милляр играл Ягу помягче, добавляя иронические краски. Его колдунья теперь вызывала не столько страх, сколько сочувствие и смех. А для своей героини в «Морозко» актер занимался гимнастикой с шестом — чтобы ловко пользоваться метлой. Спортсмен, комсомолец и просто красавица!
Кстати, после того, как Милляр сыграл в кино еще и роль Кащея Бессмертного, он в шутку стал называть себя «официальным представителем нечистой силы в советском кинематографе». Самое смешное, что на заре своей актерской карьеры, в театре города Геленджика, юный Георгий де Милье (такова настоящая фамилия артиста) играл... Золушку! Кто-то скажет, отрицательный карьерный рост, но миллионы советских детей с этим поспорят.
Если для Милляра женская роль стала чуть ли не главной в карьере, то для других актеров такие появления на экране были единичным опытом. Александр Леньков в картине «Миллион приключений. Остров ржавого генерала» тоже сыграл Бабу-ягу, правда, это был робот. Николай Кутузов стал жуткой старой ведьмой в ужастике «Вий». А Андрей Миронов в комедии «Трое в лодке, не считая собаки» сыграл сразу шесть ролей. Среди них была одна маленькая женская — старушка миссис Байкли, страдающая от склероза, но все пытающаяся припомнить приятные мгновения молодости.
А вот Георгий Вицин в фильме «А вы любили когда-нибудь?» сыграл не только отца юной главной героини, но и бабушку влюбленного в девушку парня Мити! Причем маму Мити, то есть кинодочь Вицина, сыграла та самая Людмила Шагалова, которая в фильме «Женитьба Бальзаминова» изображает мать героя Вицина, а в комедии «Не может быть!» — его жену! Запутаться в родственных связях с Вициным проще простого: он умудрялся быть для одной актрисы и мужем, и сыном, и матерью. И конечно, невозможно не вспомнить «героиню» Вицина в белом пуховом платке и с муфтой из комедии «Джентльмены удачи». Небольшие сцены, когда сначала герой Муратова покупает «женские туфли, три штуки, размер 42, 43, 45», а затем «три грации» (Вицин, Крамаров и Леонов) идут по заснеженной Москве в концертный зал, выглядят очень смешно.
Через много лет трех мужчин, вынужденных выдавать себя за девушек, в картине «В спорте только девушки» сыграли Александр Головин, Александр Ведменский и Илья Глинников. Головину для роли пришлось сделать коррекцию бровей, а Глинникову — бриться по несколько раз в день. А еще Илья в гриме иногда заходил в женские туалеты для проверки: «Если там на меня не реагируют, значит, я неплохо играю девушку!»
Любопытная история произошла с юным Федором Стуковым, который впоследствии стал режиссером. Он сыграл в картине Никиты Михалкова «Родня» внучку главной героини в исполнении Нонны Мордюковой. На роль Иришки пробовали множество девочек, но ни одна не нравилась Михалкову. И тут Никита Сергеевич вспомнил мальчика, который снимался в эпизоде в его предыдущей картине «Несколько дней из жизни И. И. Обломова». Так Федя Стуков стал звездой экрана, навсегда оставшись в памяти зрителей очаровательной девчонкой.
Не раз появлялся на съемочной площадке в женской одежде Дмитрий Харатьян. Сначала это произошло в фильме Светланы Дружининой «Гардемарины, вперед!», который стал визитной карточкой актера (в одной из сцен герой Харатьяна Алеша Корсак облачается в платье с кринолином). В последней комедии Гайдая «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-бич опять идут дожди» суперагент Федор Соколов, которого играет Дмитрий, «ловит на живца» маньяка, прикинувшись девицей легкого поведения. А в картине Елены Райской «Супертеща для неудачника» персонаж Харатьяна пытается скрыться от бандитов, переодевшись беременной женщиной. Для достоверности актеру пришлось использовать специальный накладной живот. В этом же фильме дамский гардероб примерил и Михаил Ефремов, которому особенно не понравился бюстгальтер. Но самым запоминающимся женским образом, созданным Михаилом, стала немолодая танцовщица Варенька — героиня новеллы «Бешеная балерина» из фильма «Кошечка», произносящая огромный драматический монолог.
Среди фильмов Павла Деревянко есть парочка, где он сыграл женских персонажей. В одном артист был графиней, соблазняющей Наполеона. А в комедии «Люби меня» — талантливым, но неудачливым дизайнером Шуриком, который вынужден притвориться женщиной и под именем Мара устроиться к своей руководительнице домработницей.
Герою Марата Башарова в сериале «Думай как женщина» тоже пришлось «сменить пол». Евгений — циничный владелец турагентства и редкий бабник — совершает некрасивые поступки, в итоге теряет все. Пытаясь скрыться от преследования, он попадает в аварию, и его считают погибшим. И Евгений решает вернуться в свой офис, только не сам, а в образе дамы бальзаковского возраста — Евы Анатольевны, вначале натуры робкой и застенчивой, а потом настоящей сердцеедки. Художница по гриму долго искала для «героини» подходящую прическу. Марат примерил более 30 париков, самым удачным оказался вариант блондинки. Башаров признавался, что ему нелегко было приспособиться к высоким каблукам, а еще труднее — к накладным ресницам и ногтям. Мораль: быть женщиной — тяжелый труд, даже если ты просто играешь роль.
Александр Ревва в комедии «Бабушка легкого поведения» и в продолжении фильма сыграл афериста Саню Рубинштейна, которому приходится изображать из себя пожилую, но весьма активную Александру Павловну Фишман (актеру наносили сложный грим, что занимало почти три часа). В приквеле «Прабабушка легкого поведения. Начало» Ревва перевоплощается в свою ровесницу — сводную сестру героя.
Брутального Гошу Куценко очень трудно представить в женском облике. Однако в комедии «Любовь-морковь» Гоша сыграл мужа, который мистическим образом поменялся телами с супругой. Чтобы добиться достоверности, актер копировал мимику, привычки и манеры поведения знакомых женщин. А в роли консультантов по женской психологии и привычкам для Гоши часто выступали актрисы, занятые в проекте. К счастью, обошлось без консультаций у тещи, в отличие от коллеги Табакова.
Актеры-мужчины создали на экране множество ярких и очень разных женских образов. И все признаются, что после этого стали лучше понимать и жалеть своих жен, мам и дочерей и еще сильней любить их! Но ведь, чтобы понять женщину, мужчине совершенно не обязательно надевать каблуки и накладной бюст. Достаточно просто быть внимательнее к своим половинкам, мамам и бабушкам. И не один день в году, а на постоянной, как говорится, основе.
Снимать мужчин в женских образах пробовали не только авторы комедий. В несостоявшейся третьей части фильма «Иван Грозный» Сергей Эйзенштейн видел в роли королевы Елизаветы Тюдор... режиссера Михаила Ромма, будущего автора фильма «Девять дней одного года». Сохранились фотопробы Михаила Ильича в гриме и пышном платье.
Подпишись на наш канал в Telegram